【现场直击】为每一个生命留下存在证明！生物解剖艺术家「小田隆」带领大家进入现实与幻想的夹缝之间

时间：2018-12-08 09:51:00 来源：886动漫

二次元的世界中总是存在着许多幻想生物，不论是王道的龙、妖精、独角兽，或是民间传说的妖魔鬼怪，甚至像是《精灵宝可梦》这类原创的奇幻动物等，因为有牠们的存在，让每个故事都更有魅力、更吸引人去阅读，不过大家是否也会想好奇如果这些生物真实存在於这个世上，那体内的构造和其他动物又会有什麽不同呢？网络上其实能找到不少学者绘制过幻想生物的骨骼构造图，日本的生物解剖艺术家「小田隆」也是其中一位。

小田隆不但是日本少有的解剖艺术家，也有在大学授课，作品除了描绘现存动物的素描和骨骼之外，更特别专注於古生物的复原画，用美术解剖学的角度把各种生物的姿态以及不为人知的一面传达给大众，是一名艺术家也是一位学者。而在某次课堂上为了回应学生的要求，小田隆便发挥他的专业与想像尝试分析皮卡丘，也让皮卡丘的解剖图迅速在网络上流传开来，许多专家也都纷纷加入讨论。

也因为小田隆的专业知识以及精准又不失美感的绘画，让他在艺术界与学界都有非常高的知名度，台湾也非常难得邀请到小田隆来到台湾举办首次海外个展，让大家有机会可以近距离感受现实与幻想生物的生命力。

今日の板书。学生のリクエストでピカチュウ骨格図。 pic.twitter.com/m5neJfT943
— 小田隆 (@studiocorvo) 2015年6月4日

ピカチュウ骨格図、侧面からのラフ。尾椎を减らし血道弓をつけることで幅広の构造を支えている。毛が长いだけならここまですることはないと思う。ネズミという设定で前肢の指が5本あるのは不自然。脳が非常に大きく知能は高そう。 pic.twitter.com/MtOqcq5llt
— 小田隆 (@studiocorvo) 2015年6月6日

《生命的痕迹｜解剖幻想与现实的小田隆》开展前，小田隆便已经来到台湾准备展览。这次的个展主要以哺乳类的动物头骨画为主，每一幅透过博物馆或动物园取得馆藏资料、以实际的头骨状态来作画，其中像是长颈鹿头骨的作品是来自京都动物园，比起野生的长颈鹿来说饲养的更容易生病，因此画中完全重现牠牙齿不好的模样。

他表示哺乳类动物因为脸部肌肉特别多的关系，平常我们眼前看见的状态会和骨头的形状很不一样，举例来说展中一幅为河马的头骨作品可以看见强壮的骨骼与牙齿，跟一般想像中河马圆润的身躯相差很大，这点让他觉得非常奇妙。

展中还有非常多幅动物的头骨作品，有的可能我们认为相差不大的动物，只剩骨骼後却看得出两者完全不同，这也是小田隆想创作骨骼画的原因之一，可以让大家用不同的角度去了解这些生物。

对小田隆来说，他重视的是以生存当下的角度为出发点来作画，如何在画中表现出包含人类在内的生物是怎样运作身体结构、用怎样的方式生活才是最重要的，虽然他的作品几乎都是生物的骨头，或许有不少人会把这些作品与死亡联想在一起，但他则是抱持牠们活着时的感觉去创作，希望大家可以用轻松的心情、不用害怕来看这些作品。

在这麽多作品当中也藏有不存在於世界上的生物──日本神话中的八咫乌、长有翅膀的人类手臂与女人。到底基於现实的层面上，这种奇幻类型的生物有哪些部分是可行的、哪些部分是真实的？他思考着这些问题而尝试画下幻想的生物。

不过以小田隆专业的角度来看，他很肯定世上并没有这些传说中的生命体，自己也没有特别喜欢画这些神秘生物，他觉得现存的物种以及古生物就已经是非常奇妙且不可思议，比起把想像力运用在那些不存在的东西上，更想把精力放在现存的生物。虽然他也自嘲自己或许只是不喜欢画Fantasy的东西吧！

而展览中最大的一幅印度犀牛画，更是以1：1的比例进行绘制，因此大家眼前所见的犀牛实际就是有这麽大。

其实小田隆在今年1月时已经先来过台北并特别到木栅动物园考察，当时看到园内的白犀牛让他兴起了想创作的慾望，在这次展览中特别花了3天的时间绘制了一幅白犀牛的素描，未来更想画成与印度犀牛一样大型的作品。他还不断称赞木栅动物园的管理和规划很好、逛起来很轻松，对动物们较多是以群体的方式饲养这点非常赞赏。

正在创作白犀牛素描的小田隆

ライブドローイング、なんとか完成しました。台北动物园で撮影したりスケッチしたシロサイです。 pic.twitter.com/otdaTnVsc0
— 小田隆 (@studiocorvo) 2018年6月17日

相对於目前还存在的动物，他表示古生物因为已经灭绝，无法实际观察到牠生活的状态，因此画起来还是比较困难一些，在创作这类作品时需要许多研究家以及学者们的帮助、花上两、三个月的时间才有办法重现古生物的样貌。

现场即时描绘人体骨骼

虽然小田隆喜爱生物、也以此为主题进行创作，但他最喜欢的反而是完全相反的机械，然而即使喜欢机械装置却不喜欢画这类无机物的作品，他本身绘画的线条比较柔软，不适合机械这种坚硬的风格，他还笑说自己没有耐心，无法一直重复画相同的东西，也觉得画建筑非常困难，与其要他去画长得完全相同的窗户，不如去数脊椎骨的数量还比较开心。

大家可以在展中发现没有鱼类的作品，这是因为鱼类的骨头很多，再加上鱼鳞又几乎都是相同的东西，对他来讲就像生物中的建筑物一样很不好画。

应媒体要求而再次

不过既然喜欢机械，是否也有考虑过把生命与机械结合呢？小田隆表示虽然有想过，但又觉得人体与动物都已经是非常精密的机械，因此不希望把人造的半成品强加在生物上。看着每一个不同的生命在不同的场所、用不同的方式求生存，都让他感到很尊敬，认为所有的物种都是这世上做完整的物件，即使是已经灭绝的生物也不是失败作，全部都非常美丽。

现场贩售周边

小田隆也提到至今为止好像创作了很多动物的作品，实际上还有更多更多的动物还没画过，未来想持续把各式各样的动物或骨头给画出来；此外，目前创作的作品虽然是强调生命与活着，但同时有在担任标本志工的他为了想替这些成为标本的生物留下纪录，为这些给予许多知识与研究资料的崇高生命留下活着的证明，因此之後想试试以「死亡」为主题的系列作品，他现在也已经开始着手进行中，想必不久之後我们就可以看到小田隆的新作品。