《起风了》观后感，敬宫崎骏老爷子

    前言：毕竟是老爷子最后一部作品了，看的非常用心，感触也良多，也是报着认认真真写影评的心情去看的，昨晚刚看完趁情绪还在便打开文档写了，每次战喷子很累。小县城，此生无幸去电影院看一次老爷子的电影，听电影院观影的朋友说，片场爆满，一大半都是老人和中年人，男男女女老老少少最后都看的泪流满面。——《起风了》

    首先要说，庵野秀明伯伯您真不适合配音，还是老老实实的去做《EVA》吧。整部作品由他配音感觉非常的违和，但是到后面他那低低的声音又和整部作品安静写实的氛围意外的合拍，所以我从头到尾听的都十分怪异，觉得合适又不自在。

    这部作品是宫崎骏老爷子的收关之做，历时5年，不同于老爷子原来任何一部作品，完完全全的写实风格，从关东大地震日本国民经济发生重创发起对中侵略战争，到二战主角开始发明出零式战机最后到原子弹轰炸二战结束，当然其中少不了梦想和爱情，但是在残酷的现实中梦想和爱情又是多么的无力。一个对着梦想前进，一个为着天空着迷的少年，现实中确沦为了战争中杀人工具的设计者。

    关于这部片子，政治方面的评价实在不敢太多写，这里就先简单的谈一点，后面只字不提。宫崎骏老爷子也算到了晚年，他不再过分的去迎合观众口味和考虑作品市场价值，算是真真正正的在做自己想做的东西。所以奥斯卡奖最佳动画很难给他，当下中日紧张局势还拍这种题材这种作品实在讨不得喜。老爷子的政治观点在影片60多分钟主角去度假时算是隐晦的表达了，他爱好和平反对战争。宫崎老爷并且在2013年公开在某刊上发表文章反对日本右翼企图修改和平宪法。这部作品说的是当年在中国战场和太平洋战场闻名世界的零式战机设计师设计出这部战机的故事，但是主题却是反战的，虽然没有明确说出来，但是观点看完片子能清清楚楚的感受。宫崎骏老爷子对战机的执着和对和平的热爱，充满了矛盾，可是人不就是这样矛盾的结合体么？作为日本人，宫崎骏热爱自己的祖国，但却深深的为日本的所作所为而感悲伤与无奈。相信中国的观众看的也是又爱又恨把。

    飞机本身并没有错，就像一把刀，刀给凶手可以杀人，刀给母亲可以削梨

    宫崎骏作品中永远不少的就是爱情和天空。一个怀着梦想的少年，一个身患绝症的少女，这题材一看就是一个凄美的爱情故事，咋一看完非常感动，但是不然，仔细一想其实不是那么一回事。片子对男女爱情的篇幅描写的很少，全是少年在不断的尝试和追逐自己的梦想，连女主吐血倒下，男主角也是晚上敢去匆匆的见了少女短短的一面然后马上离开继续投入自己的工作，视乎是对工作以外的事情几乎不关心，男主的妹妹一直骂哥哥从来不回家，后来女主从医院偷跑回来，男主居然同意和快病死的女主结婚同居而不是劝她回去治病，明知道女主肺结核还在房间里抽烟，在深夜女主需要休息时在旁边点灯连夜赶工。有些人理解的是，男主非常聪明，只是非常理智的进行取舍。他用自己的方式在爱着自己的妻子，不远千里只为见病重妻子一面马上去工作，在狭小而温暖房间里两个人相互依偎，一只手牵着妻子的手另一只收还在连夜工作。而我的理解是，这是少年追逐梦想和爱情的故事，又何尝不是宫崎骏老爷子在说自己的故事呢？老爷子一生为了画画何尝不是在经历着和少年同样的事情么？不断的在家庭和梦想之间取舍。

    就如宫老爷子在1000日创作记录里说，“我已经老了，不想重复自己做过的事情了。这部作品不被接受没关系，我只是想去做而已。这次能够拍这个奇怪的主题，是天赐的幸运。就算要死，也一定要先画完剧本，不然太羞愧了。人得一生有很多麻烦事，我的一生都在和麻烦的自己做斗争。”

   影片不断的在梦与现实之间穿梭，同样是美好的梦镜和残酷的现实，宫崎骏老爷子确把他发现到了难以想象的高度，对比分明的梦与现实居然在他的笔下找不到清楚的分界线，几乎是非常自然毫无违和不断穿插。这，才是宫崎骏。

   飞，老爷子几乎大部份的作品都有主角在天上飞翔，是的老爷子喜爱天空和飞翔，这部作品主角确不能飞，主角在梦里说“我有高度近视，我注定无法驾驶飞机的人” 卡普罗尼这样告诉他“我不会驾驶飞机，但是我可是设计他”，是的飞翔是老爷子的梦想，他没办法做到，但是，他可以通过他的自己的画子，赋予许多灵魂和生命，让他们自由的飞翔。梦想，用不停歇。

     我东西写的又乱又杂。想到哪写到哪。这部作品如大多少人说的那样，年龄层次有点高，首先的就是要对当时的时代要有充分的历史认知才能很高的去感受电影所要表达的东西。里面谈到的表达的一些东西，也是要由有一定的经历和沉淀才能理解，而且由于社会、家人不知不觉的灌输反日思想也会影响一些人的判断。所以愤青们也无需多战。

    “起风了，你一定要活下去。”这是菜穗子最后对二郎说的话，算是这部片的主题把。

    谨以此敬，宫崎骏大师。